O que aconteceria se Silence of the Lambs acontecesse num show da Taylor Swift?
E se O Silêncio dos Inocentes fosse realizado num concerto de Taylor Swift? Esta não é uma descrição oficial da trama, esta pergunta retórica caracteriza o seu misterioso novo lançamento, Armadilha, o seu director e argumentista, M. Night Shyamalan (Sexto Sentido, Sinais) o descreveu desta maneira. O outrora considerado o melhor criador de tensão cinematográfica e reviravoltas inesperadas continua a produzir filmes que não se pode ver em mais lugar nenhum, provado também pela paralela mencionada acima entre duas experiências audiovisuais bastante contraditórias. Travis Kelce, apesar da sua juventude, é um exemplo disso, e está apaixonado por Taylor Swift.
Concerto de Lady Raven
Pai Cooper (Josh Hartnett) leva a sua filha adolescente (Ariel Donoghue) para um concerto da fictícia estrela pop Lady Raven, que é ocupado por unidades policiais convencidas de que o temido assassino de Filadélfia, também conhecido como Butcher, também comprou um bilhete. A sua identidade é rapidamente revelada e Shyamalan começa um thriller de fuga imprevisivelmente construído, que de repente muda para um horror familiar e uma absurda comédia de humor negro. E com certa medida de tolerância, é entretenimento muito emocionante.
O diretor e sua percepção no hiperrealismo
Porque tolerância? Se tem um conhecimento sobre o trabalho do realizador indiano, sabe que mesmo quando Shyamalan não envolve diretamente elementos sobrenaturais, os seus mundos são construídos de forma estilizada e hiperrealista. Este criativo realizador, que teve um período de fraqueza com os filmes O Conto Tem, O Último Mestre do Ar, e After Earth, geralmente encontra uma maneira de encaixar os padrões temáticos e genéricos mais excessivos em histórias supostamente comuns e simples. Sempre nos é forçado a acreditamos que os protagonistas estão vivendo num engano e que as circunstâncias misteriosas que os cercam podem na verdade ser explicadas racionalmente.
Cooper vai ser pego?
Então é possível que o cada vez mais nervoso Cooper, que ao lado de uma filha entusiasmada espiando cautelosamente as patrulhas que estão ativamente procurando por ele, esteja com medo sem necessidade de acusações injustas e revelação de seus próprios segredos? Ele logo ganha acesso a um transmissor da polícia e descobre que a polícia é principalmente focada em homens brancos de meia idade, com base em descrições vagas, dos quais não há muitos no concerto de Lady Raven na arena cuidadosamente selada.
Cooper, um pai perfeito?
Esta noite, no entanto, pertence a todas as adolescentes sensíveis que foram devastadas pelos desafios emocionalmente extremos da adolescência. A cantora, interpretada pela filha do diretor, Saleka Shyamalan, faz apelos à comunidade e ao perdão aos seus espectadores, a sua atuação e tudo em volta deveriam ser em nome de gestos gentis, de não violência e tolerância. Exatamente isso que Cooper, um pai aparentemente perfeito, que durante um encontro casual conversa com a mãe das amigas ausentes da filha, é mestre em usar. Com um gesto amigável, ele suaviza o vendedor de mercadorias, que o introduz aos meandros da armadilha construída por Shyamalan.
Concerto e realidade misturados
O director disse ao Hollywood Reporter como conseguiu conectar dois temas diferentes. No cinema, ele está essencialmente oferecendo um filme de show único de sua talentosa filha, que também é inspirada pelo fanatismo que envolve a recente turnê de Taylor Swift, a quem o jovem Travis Kelce é completamente apaixonado, além de levar a extremes a operação real Flagship de 1985. Cem fugitivos procurados foram então presos quando foram atraídos para um estádio da NFL para um passeio. No entanto, Cooper tem a intuição de crise de Hannibal Lecter e além de mentiras úteis ou gestos simpáticos, ele também ajuda com atos repugnantes, com os quais ele temporariamente causa caos na multidão e abre portas normalmente inacessíveis.
O plano de escape
A primeira metade do filme é uma fuga única, que tem os parâmetros de Shyamalan principalmente pelo forte foco na temática e hiperrealismo emergindo também da forma de filme ostensiva. Claro, Cooper evita ser pego de maneira ocasionalmente fácil e aleatória. Para o diretor de Os Eleitos, A Vila ou Tempo, novamente não se trata de realismo, mas sim de cumprir as reviravoltas inesperadas da trama no momento certo. Não há saída? Então porque não tirar vantagem de uma pequena mentira ao organizador, que “cura a leucemia” leva a filha de bom grado no backstage com a cantora (interpretado por Shyamalan no filme como o tio da intérprete). As reviravoltas sussurram no papel, mas assim foi sempre com o mais famoso indiano de Hollywood.
Redes sociais e a psicologia do assassino
O que é mais importante é que, graças à grande performance de Hartnett e às opções agressivas de estilo, das quais as distâncias focais super curtas ou teleobjetivas dominam em espaços lotados, essa parte absurdamente complicada é muito divertida de assistir. Afinal, é para evitar que as ações terríveis do assassino em série, que está mantendo outra vítima humana no porão, não afetem de forma alguma a sua vida familiar harmoniosa.
A armadilha dentro da armadilha
Esta é uma linha que está se tornando cada vez mais interessante para Shyamalan. Isso leva a situações deliberadamente bizarras, onde alguém não sabe se deve rir alto ou começar a roer as unhas e se preocupar com as personagens na presença de um antagonista todo-poderoso. Enquanto a verdadeira identidade de Cooper invariavelmente tem de ser revelada e, assim, desfazer a fronteira entre dois mundos e dois temas de filmes totalmente diferentes, a filha está desfrutando do melhor dia de sua vida na presença de seu ídolo – e tudo graças ao pai, que compartilha tudo com ela e faz uma grande impressão nas pessoas dos bastidores.
Este delicado ponto de fricção é finalmente situado em um único quarto, Shyamalan mais uma vez declama a sua audácia e vai a lugares onde ninguém mais se atreveria. Em rápida sucessão, ele retrata a influência atual das redes sociais, que em certos cenários utópicos podem unir uma comunidade ajudante e esfregar o mal camuflado, e depois mergulha na psicologia de um assassino dividido com transtorno obsessivo-compulsivo e, claro, questiona quem desenhou a armadilha para quem e qual jogador, ou qual aspecto da vida dupla de Cooper tem a vantagem permanente.
Ao mesmo tempo, ele confia na excitação de reviravoltas regulares e no envolvimento que esses truques subversivos evocam como atrações de filme precisamente orquestradas. Isto certamente é uma diferença da trindade sagrada dos filmes originais de Shyamalan liderados por O Sexto Sentido, que também adicionaram um fascinante interesse pelas personagens e no curso do filme não deixaram tão claro que não devemos levá-los tão a sério. A Armadilha, embora algumas pessoas a achem necessariamente engraçada, no entanto, consegue terminar a sua experiência selvagem com um sorriso, que é mais congelante. E se não, talvez o filme mereça de você um metro um pouco diferente.
Os concertos pop podem espalhar lemas emocionais positivos e também fornecer um espaço tematicamente incomum para prender um assassino em série, que em seu tempo livre gostaria de se dedicar à filha e aos seus interesses culturais. O incansável Shyamalan diverte-se com outro experimento inovador, que não devemos considerar realista e conseguimos talvez a mais divertida, mas às vezes ação também gelada na perseguição ao elusivo malfeitor da recente produção cinematográfica.
8 /10
Armadiha
- Tipo: Filme
- Gêneros: Suspense, Mistério
- Título Original: Armadilha
- Origem: EUA, 2024
- Duração: 1h 45min
- Direção: M. Night Shyamalan
- Roteiro: M. Night Shyamalan
- Cinematrografia: Sayombhu Mukdeeprom
- Elenco: Josh Hartnett, Hayley Mills, Saleka Shyamalan, Marnie McPhail, Jonathan Langdon, Ariel Donoghue, Alison Pill
- Estreia nos cinemas brasileiros: 1 de agosto de 2024
- Onde você pode assistir ao filme: Atualmente não está disponível online
Esta crítica foi originalmente publicada no site Kinobox.cz, com autoria de Jakub “lamps” Vopelka
